近年国综赛道上，《得闲谨制》凭借对传统文化的年轻化表达，精准踩中“慢综艺+非遗传承”的风口，无论是内容定位还是创作逻辑，都称得上“对头”。但追更几期后不难发现，这部本该让人回味无穷的作品，却总少了点直抵人心的味道，成了“看着还行，回味不足”的典型。

         说它“对头”，是因为其踩准了当下综艺的核心需求。一方面，在快节奏生活的裹挟下，观众亟需慢综艺提供情绪疗愈，节目聚焦传统手艺人的日常，镜头慢扫器物制作的细节，从陶艺拉坯到木作雕花，每一个工序都尽显匠心，恰好契合了大众对“松弛感”的追求。另一方面，非遗传播的刚需背景下，节目没有走“说教式科普”的老路，而是通过嘉宾沉浸式体验、手艺人生活化讲述，让传统文化自然融入内容，避免了生硬说教的尴尬，符合年轻受众的接受习惯。

         从制作层面看，《得闲谨制》的用心肉眼可见。镜头语言细腻考究，光影搭配贴合器物的质感，古色古香的场景布置还原了传统工坊的韵味；嘉宾选择也避开了流量明星，转而邀请兼具文化素养与表达力的艺人，减少了过度娱乐化的干扰，让焦点始终落在“手艺”与“匠心”上。无论是内容定位、制作水准还是传播逻辑，节目都精准踩在行业趋势与受众需求的交点上，找对了方向。

          可这份“对头”，终究没能撑起足够的“味道”。核心问题在于内容深度与情感共鸣的缺失。节目过于侧重“器物制作的流程展示”，却忽略了手艺人背后的人生故事与精神内核。镜头里多是“怎么做”，少了“为什么坚持”，观众能看到器物的精美，却看不到手艺传承背后的坚守与挣扎。嘉宾体验也流于表面，往往是浅尝辄止后便发表感慨，缺乏与手艺人的深度共情，难以传递出传统手艺真正的温度。

        更关键的是，节目对“年轻化表达”的把握略显失衡。为了吸引年轻观众，刻意加入了不少网络热词与轻喜剧桥段，却与整体沉稳的基调格格不入。比如手艺人讲述传承困境时，嘉宾突然抛出的搞笑梗，瞬间打破了氛围的连贯性，让本该沉淀的情绪被打断。这种“为了年轻而年轻”的设计，反而消解了传统文化的厚重感，也让节目失去了独特的韵味。

        《得闲谨制》的“对头”，是找对了行业的解题思路；而“不对味”，则是没抓准文化传播的核心要义。传统文化的综艺表达，从来不是“形式对了”就足够，更需要挖掘内容背后的情感与精神。唯有跳出“流程展示+浅尝体验”的框架，真正走进手艺人的内心，让器物承载的故事与匠心自然流露，才能让作品既有“章法”，更有“味道”，真正实现传统文化的有效传播。